皆川明の世界

「ミナ ペルホネン / 皆川明　つづく 」展（兵庫県立美術館）を、会期終了まぎわに観に行ってきました。

エントランスに、クッションが敷き詰められています。その数、約330個。

てっきり手で触っていいものだと思って、触りまくってしまいました。すみません。（汗）

ミナ ペルホネンはファッションブランドの名で、皆川明さんはブランドを立ち上げたファッションデザイナーです。


こちらは、洋服の森

ブランド設立以来、25年間でつくられた服  約390体が展示されています。


中には、こーんなコートですとか

このようなジャケット&スカートですとか

服の形も可愛らしいんですが、生地がもう、素敵で・・

生地のデザインも、皆川さんが手がけられています。




生地のデザイン原画と、それをもとにつくられた生地が並んだ展示も興味深い。

たとえばこちらの原画は、

（おサルさん？）

布になると

　このような感じ。

刺繍や織りなど、名前の出ない職人さんの仕事もまた素晴らしいのだろうな。


こんなに素敵なデザインや服づくりをされている皆川さんですが、裏の顔（ということもないけど）がまた、すごいです。


●挿絵の世界

皆川さんは挿絵も描かれるそうで、新聞の連載コラムの挿絵が紹介されているんですが

（展示ケースの境目が写りこんでいます）


こちらの挿絵のタイトルは『石の話』。

たしかに、彼らは会話している・・（ような気がする）。


私は「石どうしの会話」と思い込んで見ていましたが、「石についての話」という意味だったのかもしれません。

こちらのタイトルは『ヒツジカゲ（羊影）』


絵も、タイトルのセンスも、好きやなー。

タイトルは『これからの今』。


たしかに、こんな形になっている気がする。



カバンにプリントするイラストの原画も展示されていました。

あの素敵な服のデザインをする人が、この絵を・・。


いや、これはこれで素敵なんですが、素敵の方向性がまるきり違うというか。
（意外なような、でも、なんか分かるような）


上の原画をもとに出来上がったカバンがこちら

これは、原画の方がいい気がする。



そのようなわけで、オモテの顔もウラの顔も、刺さる展示でした。

展示は11/8（日）で終了となりますが、
ミナペルホネンのショップは、京都にもあるんですね。（買うのはお高いのだろうな）

こういう服をつくる人生というのが、ちょっぴり（かなり？）うらやましい気がします。